A linha entre improvisação e inovação geralmente é pequena. E enquanto a pandemia de coronavírus (Covid-19) continua cancelando e adiando quase todos os eventos comerciais do calendário mundial da arte, também está fornecendo o ímpeto para que feiras, galerias e artistas adotem totalmente o mundo on-line.

À medida que o elite global faz o login para a abertura VIP da Art Basel nas salas de exibição on-line de Hong Kong usando La Perla em vez de Louboutins, analisamos como o surto de um vírus mortal está marcando um ponto de virada para o mercado de arte e sua abordagem a todos coisas digitais. De passeios em galeria ao vivo a projetos de angariação de fundos no Instagram, parece que o futuro está cheio de emocionantes empreendimentos cibernéticos. Como diz o ditado, quando Deus fecha uma porta da galeria, ele abre uma janela do navegador.

As salas de visualização online mudarão a face da feira de arte?

Embora as salas de exibição on-line da Art Basel estejam em desenvolvimento há algum tempo, sua estréia foi acelerada em resposta ao cancelamento da feira de Hong Kong. Após dois dias VIP, a plataforma digital estará acessível ao público de 20 a 25 de março, através da qual 234 galerias (95% da lista original da feira) mostrarão 2100 obras combinadas, avaliadas em um total de US $ 270 milhões.

Enquanto as salas de exibição on-line tradicionalmente oferecem preços mais baixos, várias galerias exibem grandes obras, 70 das quais custam mais de (ou dentro de) US $ 1 milhão. Em uma decisão que sugere um nível crescente de transparência oferecido pelas plataformas on-line, foi dito a cada galeria participante que os preços (ou pelo menos intervalos) devem ser mostrados para cada trabalho. No entanto, o diretor global da Art Basel, Marc Spiegler, diz que, como em qualquer feira regular, "um certo grau de pré-venda ocorre como sempre".
Além do empate imediato em permitir que você faça seu trabalho vestindo pijamas, Spiegler também observa a flexibilidade adicional oferecida no mundo digital, como a capacidade de substituir trabalhos em seu "estande" ou até mesmo fazer uma "rehang" completa, caso você vender rapidamente.

Spiegler ainda não revelou o destino da Art Basel na Suíça, ainda planejada para junho, mas diz ter grandes esperanças para esse novo empreendimento digital, apesar do tumulto global. "É um conjunto estranho de condições, há muito mais pessoas em casa na frente de seus computadores, mas também muitas pessoas que estão enfrentando incertezas econômicas".

Correndo simultaneamente à sua sala de exibição Art Basel, o Lisson Shanghai está colaborando com outras cinco galerias do Leste Asiático: Antenna Space (Shanghai), Galeria Boers-Li (Pequim), STPI (Singapura), Galeria Tina Keng (Taipei) e TKG + (Taipei) hospedar um “passeio virtual”, durante o qual cada galeria fará uma apresentação de dez minutos em seus trabalhos.

Atuando como um "centro regional", essa iniciativa "fornecerá o espírito comunitário que tanto a Art Basel em Hong Kong quanto a própria Hong Kong geralmente oferecem".

"Isso marcará um ponto de virada na maneira como pensamos nos modelos tradicionais do mercado de arte", diz David Tung, diretor da Lisson Shanghai. “Com essa tecnologia, podemos fazer um tour de até 500 pessoas ao mesmo tempo (teoricamente isso pode ser ilimitado) e trabalhar com galerias em quatro cidades. Normalmente, você poderá fazer esse valor ao longo de uma semana ".

As galerias locais de Hong Kong colaboram on-line

Também lançado hoje, o Art Power Hong Kong servirá como uma corrida digital até o "mês da arte" da cidade, que foi adiado para maio. Embora marcado como um evento "não comercial", o empreendimento on-line colaborativo foi organizado por vários players importantes do mercado, incluindo Katie de Tilly, diretora da 10 Chancery Lane Gallery, e Elaine Kwok e Georgina Hilton, da Christie's Asia na Ásia. A plataforma, que está sendo hospedada pelo Asia Society Hong Kong Center, sem fins lucrativos, incluirá um programa semanal de palestras on-line, além de entrevistas com artistas, visitas a galerias e visitas ao estúdio.

Outro empreendimento chinês adiado para maio é o Gallery Weekend Beijing, que se prepara para a falta de visitantes internacionais "expandindo suas iniciativas digitais, como um novo podcast, transmissões ao vivo e vídeos curtos", de acordo com o diretor Amber Yifei Wang.

No entanto, Wang modera a idéia de substituir completamente os eventos físicos pelos online, apontando a incapacidade de uma plataforma online de transmitir adequadamente formas mais novas e não tradicionais de mídia, como apresentações interativas e projetos específicos do site.

“Essa crise serviu como um catalisador para aumentar a necessidade de plataformas online. No entanto, isso não significa uma 'transformação' completa do mundo da arte. A maior parte da indústria ainda segue um modelo operacional mais tradicional ".

E embora ainda seja muito cedo para avaliar se essa pandemia de fato marca um ponto de inflexão no relacionamento do mercado de arte com a tecnologia digital, foi pelo menos o empurrão final necessário para que alguns intensifiquem seu jogo online.

“Sem dúvida, será um novo normal ao qual nos ajustaremos. O mundo da arte está atrasado há muito tempo. Agora, temos um senso real de urgência que nos impulsiona a inovar e melhorar digitalmente ”, diz Rachel Lehmann, co-diretora da galeria Lehmann Maupin, que atualmente está revisando sua atual sala de exibição on-line para atender seus colecionadores auto-isolados.

Lançado na próxima semana, o "companheiro digital" de seu próximo show Power Wall em Hong Kong terá funcionalidade aprimorada e experiência do usuário. A galeria também lançará em breve orientações de realidade virtual de suas exposições.

"É uma oportunidade de explorar, testar e ajustar muitas idéias criativas que estamos incubando, mas ainda não tivemos tempo de implementar. Agora temos tempo ”, acrescenta David Maupin, também co-diretor. "Há apetite e audiência, e agora temos a chance de realmente ativá-lo".

A sorte favorece os corajosos (e os bem preparados)

Para alguns, o Covid-19 tem sido a oportunidade perfeita para mostrar um modelo de negócios em que eles vêm trabalhando há anos. Pioneiros da sala de visualização on-line, David Zwirner lançou sua primeira exposição virtual em 2017 e agora possui uma das experiências de usuário mais sofisticadas do jogo, proporcionando uma integração perfeita com bolsas de estudos, livros, mercadorias e seu podcast interno Dialogues. Enquanto outras galerias agora se recuperam, parece que a visão presciente de Zwirner o marcou como um traficante do século XXI - embora poucas coisas digam que boomer é estar bem preparado para uma pandemia.

Durante a Art Basel, em Hong Kong, a galeria exibirá On Painting: Art Basel Online, uma mostra coletiva de pintura figurativa, incluindo a estréia de um novo trabalho de bola de observação inspirado em Botticelli por Jeff Koons, ao lado de obras de Chris Ofili, Lisa Yuksavage e Marlene Dumas. . É a sala de visualização mais cara da galeria até hoje, com um valor total de mais de US $ 16 milhões.

No mês que vem, será exibida uma sala de desenhos de Marcel Dzama, que recentemente decorou o estande de David Zwirner na India Art Fair.

Cura como uma forma de arte online?

Enquanto para alguns o mundo virtual oferece novas maneiras de recuperar as vendas perdidas, outros estão usando o meio para lidar com problemas de saúde social e mental provocados pela crise. A Art Dubai, que cancelou sua feira de março no mês passado, reconfigurou seu programa de performance para abordar o tema "curar como uma forma de arte online". Lançado na próxima semana, o novo On (line) incluirá contribuições de artistas performáticos como Bahar Noorizadeh e Tiago Sant'Ana, e "visa estabelecer um espaço medicinal em que relacionamentos inesperados possam dar lugar a uma terapia coletiva. Algo que é tornando-se incrivelmente vital à medida que muitos de nós somos forçados à separação física ”, diz a curadora do programa, Marina Fokidis.

Além disso, o Art Dubai transmitirá ao vivo um think tank em 25 de março "dedicado às histórias e narrativas que moldam as atuais consequências do coronavírus". Contará com oradores convidados, como o co-vencedor do Turner Prize Lawrence Abu Hamdan. 

Ideias inovadoras para artistas e galerias vulneráveis

Como todas as crises, as mais atingidas e mais rapidamente pelo pânico por coronavírus também são as mais precárias da sociedade. Procurando ajudar outros artistas a enfrentar a tempestade, Matthew Burrows [@matthewburrowsstudio] está usando o Instagram, solicitando que os artistas publiquem fotos de seus trabalhos à venda por menos de £ 200 usando a hashtag #ArtistSupportPledge. Sempre que um artista atinge 1.000 libras em vendas, deve comprar duas obras de outro artista que esteja usando a hashtag. Isso cria um "mercado pequeno, mas dinâmico", diz Burrows, que concluiu sua promessa comprando duas obras de Colden Drystone. Embora ainda pequena e com poucos dias, a campanha já atraiu apoiadores como Liz Gilmore, diretora da Hastings Contemporary em East Sussex. "Estou procurando criar uma cultura dependente da honestidade e generosidade de nossas comunidades artísticas em todos os níveis", acrescenta Burrow. Esperamos que esse espírito de bondade seja tão infeccioso e se espalhe rapidamente quanto o Covid-19.