KAWS (americano, n.1974) é um notável designer de roupas e brinquedos de edição limitada. Ele nasceu em Jersey City, NJ, como Brian Donnelly. Crescendo em Nova Jersey, o KAWS se interessou por graffiti no ensino fundamental, onde passou bastante tempo copiando imagens de graffiti para o papel. Suas primeiras influências foram as crianças do bairro, que pintaram imagens de grafite nas paredes de sua comunidade. Com a idade, suas influências vieram de pintores tradicionais da vida, como Gerhard Richter (alemão, n.1932), Klaus Oldenberg (sueco, n.1929) e Chuck Close (americano, n.1940).
A carreira do KAWS começou como grafiteiro em Nova York, NY, no início dos anos 90. Suas imagens foram vistas em outdoors, pontos de ônibus e em cabines telefônicas. Ele obteve seu BFA na Escola de Artes Visuais de Nova York. Imediatamente após a graduação em 1996, o KAWS começou a trabalhar como artista freelancer para a Disney, criando planos de fundo animados. Algumas de suas obras mais populares incluem suas contribuições para 101 Dalmations, Daria e Doug. Quando o KAWS começou a ganhar popularidade, seus anúncios de graffiti se tornaram muito procurados. Ele viajou extensivamente para trabalhar em Paris, Londres, Alemanha e Japão. Em 1998, ele recebeu o Pernod Liquid Art Award, que oferece uma bolsa para novos artistas.
No final dos anos 90, o KAWS começou a projetar e produzir brinquedos de edição limitada. Estes ganharam popularidade internacional, especialmente no Japão. Ele também começou a colaborar em vários brinquedos diferentes, incluindo Nigo (japonês, n.1970) para A Bathing Ape. Alguns dos outros trabalhos colaborativos populares do KAWS incluem o redesenho de Mickey Mouse, The Michelin Man e SpongeBob SquarePants. As exposições individuais do artista foram realizadas no Museu Aldrich de Arte Contemporânea em Ridgefield, CT, no Harris Museum em Preston, no Reino Unido, na Parco Gallery em Tóquio, no Japão e na City Gallery Chastain em Atlanta, GA. Sua exposição individual, OriginalFake, na Bape Gallery, em Tóquio, Japão, apresentou uma escultura intitulada Wonderful World, que foi vendida por US $ 400.000. A exposição itinerante do KAWS, Beautiful Losers, excursionou pela Europa e Estados Unidos e incluiu uma exibição no High Museum of Art em Atlanta, GA. Atualmente, o artista vive e trabalha em Brooklyn, NY.
Exposições
2016 Exposições selecionadas do KAWS em 2016:
Onde o fim começa, Museu de Arte Moderna de Fort Worth, Fort Worth, Texas; Museu Yuz, Shanghai (exposição individual)
Yorkshire Sculpture Park, West Yorkshire (exposição individual)
2015 Exposições selecionadas do KAWS em 2015:
Férias Permanentes, Eden Rock St. Barths, Baía de St Jean, St Barthélemy, Antilhas Francesas (exposição individual)
Ao longo do caminho, Brooklyn Museum, Nueva York (exposição individual)
Clean Slate, La Nave, Las Salinas, Ibiza (exposição individual)
Clean Slate, Shanghai Times Square, Shanghai (exposição individual)
Realidade mutante, Galeria Gary Tatintsian, Moscou
Um espaço compartilhado: KAWS, Karl Wirsum, Tomoo Gokita, Museu de Arte Newcomb no Woldenburg Art Center, Tulane University, Nova Orleans, Louisiana
Paulin, Paulin, Paulin, Galerie Emmanuel Perrotin, Paris
Respeito, CAC Málaga - Centro de Arte Contemporânea de Málaga
Ao longo do caminho, neste momento, melhor conhecimento - ArtZuid 2015. Rota Internacional da Escultura, Fundação ArtZuid, Ámsterdam; com curadoria de Rudi Fuchs
2014 Exposições selecionadas do KAWS em 2014:
Melhor amigo do homem, Galeria Honor Fraser, Los Angeles, Califórnia (exposição individual)
Clean Slate, Harbour City, Hong Kong (exposição individual)
Dias Finais, CAC Málaga - Centro de Arte Contemporânea, Málaga (exposição individual)
JOGUE SUA PARTE, Galería Javier López, Madri (exposição individual)
Nova Abstração, Galeria Leila Heller, Nova York
Pinte Nova York. Pintura da costa leste americana, Kunstforeningen GL Strand, Copenhague
Escultura Pop - Cultura Pop, Galeria Leila Heller, Nova York
Bad Boy !, Novos Projetos de Arte, Londres
OK, vou mudar o nome, Bill Brady Gallery, Kansas City, Missouri
Exposição Coletiva de Verão, 3 Punts Galería, Barcelona
Full House, Galeria Garth Greenan, Nova York
BATIDA! KNOCK !, Galería Javier López, Madri; curadoria de Fer Francés
Joyride, Marlborough, Nova Iorque
G I RL, Galerie Emmanuel Perrotin, Paris; com curadoria de Pharrel Williams
Se você não foi incluído acidentalmente, não se preocupe, Galerie Zürcher, Nova York; com curadoria de Peter Saul
Parede a parede, Galeria Hang-Up, Londres
Este não é um brinquedo, Design Exchange, Toronto; com curadoria de John Wee Tom, Sara Nickleson e Pharrell Williams
Fazendo Links: 25 Anos, SCAI | The Bathhouse, Tóquio
2013 Exposições selecionadas do KAWS em 2013:
Galeria Mary Boone, Nova York; em colaboração com Galerie Perrotin (exposição individual)
Pass the Blame, Galerie Perrotin, Nova York (exposição individual)
Ups and Downs, Museu de Arte Contemporânea de Nerman, Overland Park, Kansas (exposição individual)
KAWS @ PAFA, Academia de Belas Artes da Pensilvânia, Filadélfia, Pensilvânia (exposição individual)
KAWS: Giswil, Mais Galeria, Giswill, Suíça (exposição individual)
Ohhh…, Galeria Kaikai Kiki, Tóquio (exposição individual)
Feliz Aniversário Galerie Perrotin / 25ans, Tri Postal, Lille
O Sistema de Objetos, Fundação Deste, Atenas
Pictoplasma White Noise, La Casa Encendida em Madri
Em casa, sou um turista 'Colección de Selim Varol - CAC Centro de Arte Contemporânea Málaga, Málag
2012 Kaws - Galerie Emmanuel Perrotin - Paris, Paris
Amigos Imaginários - Galerie Emmanuel Perrotin - Paris, Paris
Companheiro - Museu de Arte Moderna de Fort Worth, Fort Worth, TX
A natureza da necessidade - Galerie Emmanuel Perrotin - Paris, Paris
Kaws: Down Time - O Alto Museu de Arte, Atlanta, GA
2011 FOCO: KAWS - Museu de Arte Moderna de Fort Worth, Fort Worth, TX
Mantenha a linha - Honor Fraser, Los Angeles, CA
Kaws - Companheiro (de passagem) - Museu de Arte Contemporânea Aldrich, Ridgefield, CT
2010
O Museu Aldrich de Arte Contemporânea, Ridgefield, CT (solo)
2009
Plastic Culture, Harris Museum and Art Gallery, Preston, Grã-Bretanha (solo)
Galerie Emmanuel Perrotin, Paris, França; viajando
Cultura plástica, Harris Museum and Art Gallery, Preston, Reino Unido
Honra Fraser, Los Angeles, CA
O que torna a pintura de hoje tão diferente, tão atraente ?, Galeria Gering & López, Nova York
2008
Galerie Emmanuel Perrotin, Miami, Flórida
Galeria Gering & López, Nova York, NY (solo)
2004-2008 Belos perdedores, com curadoria de Aaron Rose e Christian Strike, Le Tri Postal, Lille, França
2006 Info Babble, Galeria Richard & Dolly Maass, Purchase, NY
Vencedores Feios, Galerie Du Juor Agnes B., Paris, França
2004 Palazzo Dell'Arte, Milão, Itália
Museu de Arte Contemporânea da USF, Tampa, FL
Museu Contemporâneo, Baltimore, MD
Museu de Arte do Condado de Orange, Newport Beach, CA
Yerba Buena Arts Center, São Francisco, CA
Centro de Artes Contemporâneas, Cincinnati, OH
2003 SK8 na parede, Galeria Parco, Tóquio, Japão
Original Fake, Galeria BAPE, Tóquio, Japão (solo)
2002 Elms Lesters Painting Room, Londres, Reino Unido (solo)
Session The Bowl, Projetos Deitch, Nova York, NY
ALIFE Shop, Projetos Deitch, Nova York, NY
Linguagem codificada, Galeria da cidade Chastain, Atlanta, GA
2001 Atalhos, Nicosia Municipal Arts Center, Atenas, Grécia
Museu de Arte Contemporânea Pierides, Atenas, Grécia
Novas aquisições da coleção Dakis Joannou, Fundação Deste, Atenas, Grécia
Tokyo First, Parco Gallery, Tóquio, Japão (solo)
1999 Colette, Paris, França (solo)
Coleções Públicas
Museu da cidade, San Louis, Misouri
Museu Alto, Atlanta, Geórgia
Museu de arte moderna de Fort Worth, Fort Worth, Texas
Museu de Arte Contemporânea, San Diego, La Jolla, Califórnia
Museu Nerman de Arte Contemporânea, Overland Park, Kansas
Coleção Pizzuti
Coleção Rosenblum, Paris
Coleção Zabludowicz, Londres
