Carregando... aguarde
Picasso e Paper: o gênio rabiscador que amava um recado - crítica - Guia das Artes
Picasso e Paper: o gênio rabiscador que amava um recado - crítica
Picasso e Paper: o gênio rabiscador que amava um recado - crítica
De uma pomba recortada que Picasso fez aos oito anos aos esboços que levaram a Guernica, este espetacular espetáculo mostra uma criatividade implacável em qualquer papel que tenha sido entregue.
inserido em 2020-01-21 19:50:46
Conteúdo

 

De uma pomba recortada que Picasso fez aos oito anos aos esboços que levaram a Guernica, este espetacular espetáculo mostra uma criatividade implacável em qualquer papel que tenha sido entregue.

Onde quer que fosse, Picasso deixava um rastro em papel de cadernos, estudos, óleos e guaches, lápis e tinta, lápis e desenhos a carvão, gravuras (xilogravuras e linogravuras, litografias, gravuras, gravuras) e outros trabalhos sobre tecidos e tecidos papéis, papéis japoneses, papel de marca d'água Arches, papéis em relevo, jornal, papel de parede, papel timbrado para hotel, cartões de menu, papel de embrulho, guardanapos e quaisquer pedaços velhos de papel que vieram à mão. Ele acumulou papel, esquivou-o e nunca jogou nada fora. Ele era um tesouro.

Todo tipo de papel tem suas qualidades - até o padrão de papel de parede mais descartável ou mais desagradável. Tudo sobre o qual Picasso estava atento, um conhecedor do barato e da produção em massa, além do artesanal e do especialista, enquanto dobrava, colava, cortava e rasgava, regava com tinta e lava, vestia e esfregava. O papel para ele era um meio (como tinta, argila ou gesso) a ser manipulado. E, enquanto trabalhava, estava sempre encontrando, perdendo e refinando seus súditos, fosse um peixe ou um fauno, uma mulher ou um violão, um retrato ou uma caveira. As múltiplas transformações que ele realizou em sua arte evidenciam sua vitalidade irritante, sua imprudência e confiança, sua exagero.
Picasso e escultura, Picasso e fotografia, Picasso e o teatro, Picasso e cerâmica, Picasso e Matisse, Picassos de Picasso ... não há fim para as maneiras pelas quais o artista foi reexaminado, em exposição após exposição, estudo após estudo, tanto durante sua longa carreira e ainda mais desde a morte de 91 anos, em 1973? E não vamos esquecer os biópicos, os chaveiros de lembrança de Guernica ou o carro que leva seu nome. Você pode imaginar que o artista seria enterrado sob toda essa avaliação, toda essa adulação, todas essas análises, não apenas de seu trabalho, mas também de sua vida pessoal, todos esses relacionamentos, toda essa crueldade, monstruosidade, machismo e todo o lixo efêmero , não importa toda essa arte. E agora Picasso e Paper, enchendo as galerias da Royal Academy.

Tudo isso dito, sempre há mais a ser dito, muito o que ver. O que esta exposição fornece é apenas mais uma visão geral, cuja espinha dorsal é toda a sua carreira, um ensaio de movimentos e momentos que nos remetem às suas primeiras figuras recortadas de papel de um pequeno terrier e uma pomba, característicos e agachados, feitos quando ele era oito ou nove, para um auto-retrato tipo caveira, desenhado no ano anterior à sua morte. Pendurado sozinho em uma parede branca, uma pressa urgente de giz de cera preto e branco, ele olha de volta para nós e tudo o que encontramos através de sala após sala, repleta de desenvolvimentos maiores e menores em sua arte.

Em algum lugar ao longo do caminho, essas pequenas criaturas recortadas retornam, em formas de papel cortadas por um adulto: um choco, uma pena, lâmpadas e uma bóia de pesca e pequenos rostos de papel e caveiras desagradáveis cujos olhos e bocas foram queimados através do papel, provavelmente com a ponta de um cigarro aceso. Ele fez esses últimos fragmentos horríveis em Paris em 1942. Eles me impedem, uma espécie de lixo humano, um confete mortal.

Fotos
Compartilhe
Comente
Últimos eventos
Qua
01/Jan
ESCULTURAS NO PARQUE DA LUZ- O Parque da Luz, também conhecido como Jardim da Luz, conta com área de aproximadamente 113 mil m² . Foi criado como horto botânico por uma Ordem Régia da Coroa Portuguesa em 19 de novembro de 1798 foi aberto ao público em 1825 como Jardim Botânico já no
Saiba mais
Qua
27/Jul
Bruno Almeida Maia , em entrevista para o GuiaDasArtes - Bruno Almeida Maia , ministrante do curso Constelações Visionárias , a relação entre moda , arte e filosofia nos concedeu a ótima entrevista que se segue :
Saiba mais
Dom
31/Jul
Circuito de arte contemporânea do museu do açude ganha obras permanentes- CIRCUITO DE ARTE CONTEMPORÂNEA DO MUSEU DO AÇUDE GANHA OBRAS PERMANENTES DE WALTERCIO CALDAS, ANGELO VENOSA E JOSÉ RESENDE
Saiba mais
Sáb
17/Ago
Exposição: Sotaques Paulistanos da Bauhaus por Leonardo Finotti - A MOSTRA DESENVOLVIDA PELO FOTÓGRAFO LEONARDO FINOTTI ESTIMULA NOVOS OLHARES AO VOCABULÁRIO FORMAL DA BAUHAUS E DESTACA A PRODUÇÃO DA ARQUITETURA BRASILEIRA
Saiba mais
Dom
18/Ago
Exposição Scorzelli Megabichos - Museu reúne instalações e obras inéditas de Marcos Scorzelli
Saiba mais
Seg
14/Out
MUSEU DA CHÁCARA DO CÉU APRESENTA EXPOSIÇÃO “MUNDO”, CRIADA ESPECIALMENTE PARA O PÚBLICO INFANTO-JUVENIL - Crianças passarão por uma passagem secreta e terão acesso pela primeira vez a objetos de viagem de Castro Maya.
Saiba mais
Sáb
26/Out
Mostra ‘Sob Ataque’ volta à revolução de 1924 para abordar as bombas reais e simbólicas que contam a história do bairro dos Campos Elíseos - Exposição, idealizada pelo Coletivo Garapa, abre-se ao público dia 26 de outubro e segue em cartaz até 15 de março na Casa da Imagem.
Saiba mais
Ter
19/Nov
EXPOSIÇÃO DE CILDO MEIRELES NO RIO É PRORROGADA ATÉ 29 DE FEVEREIRO - Mostra com obras de diversos períodos da carreira do artistacontinua em cartaz na galeria Mul.ti.plo.
Saiba mais
Dom
24/Nov
SURSUM CORDA - No dia 23 de novembro de 2019, a Capela do Morumbi, unidade vinculada ao Museu da Cidade de São Paulo e à Secretaria Municipal de Cultura, abre a instalação “Sursum corda”, de Carlos Eduardo Uchôa.
Saiba mais
Sex
29/Nov
EXPOSIÇÃO PANORÂMICA SOBRE A OBRA DE ANNA BELLA GEIGER - O MASP e o Sesc estão corealizando uma exposição panorâmica sobre a obra de Anna Bella Geiger (Rio de Janeiro, 1933), que abordará diversos períodos da trajetória da artista, incluindo trabalhos desde a década de 1950 até os anos 2000.
Saiba mais