De uma pomba recortada que Picasso fez aos oito anos aos esboços que levaram a Guernica, este espetacular espetáculo mostra uma criatividade implacável em qualquer papel que tenha sido entregue.
Onde quer que fosse, Picasso deixava um rastro em papel de cadernos, estudos, óleos e guaches, lápis e tinta, lápis e desenhos a carvão, gravuras (xilogravuras e linogravuras, litografias, gravuras, gravuras) e outros trabalhos sobre tecidos e tecidos papéis, papéis japoneses, papel de marca d'água Arches, papéis em relevo, jornal, papel de parede, papel timbrado para hotel, cartões de menu, papel de embrulho, guardanapos e quaisquer pedaços velhos de papel que vieram à mão. Ele acumulou papel, esquivou-o e nunca jogou nada fora. Ele era um tesouro.
Todo tipo de papel tem suas qualidades - até o padrão de papel de parede mais descartável ou mais desagradável. Tudo sobre o qual Picasso estava atento, um conhecedor do barato e da produção em massa, além do artesanal e do especialista, enquanto dobrava, colava, cortava e rasgava, regava com tinta e lava, vestia e esfregava. O papel para ele era um meio (como tinta, argila ou gesso) a ser manipulado. E, enquanto trabalhava, estava sempre encontrando, perdendo e refinando seus súditos, fosse um peixe ou um fauno, uma mulher ou um violão, um retrato ou uma caveira. As múltiplas transformações que ele realizou em sua arte evidenciam sua vitalidade irritante, sua imprudência e confiança, sua exagero.
Picasso e escultura, Picasso e fotografia, Picasso e o teatro, Picasso e cerâmica, Picasso e Matisse, Picassos de Picasso ... não há fim para as maneiras pelas quais o artista foi reexaminado, em exposição após exposição, estudo após estudo, tanto durante sua longa carreira e ainda mais desde a morte de 91 anos, em 1973? E não vamos esquecer os biópicos, os chaveiros de lembrança de Guernica ou o carro que leva seu nome. Você pode imaginar que o artista seria enterrado sob toda essa avaliação, toda essa adulação, todas essas análises, não apenas de seu trabalho, mas também de sua vida pessoal, todos esses relacionamentos, toda essa crueldade, monstruosidade, machismo e todo o lixo efêmero , não importa toda essa arte. E agora Picasso e Paper, enchendo as galerias da Royal Academy.
Tudo isso dito, sempre há mais a ser dito, muito o que ver. O que esta exposição fornece é apenas mais uma visão geral, cuja espinha dorsal é toda a sua carreira, um ensaio de movimentos e momentos que nos remetem às suas primeiras figuras recortadas de papel de um pequeno terrier e uma pomba, característicos e agachados, feitos quando ele era oito ou nove, para um auto-retrato tipo caveira, desenhado no ano anterior à sua morte. Pendurado sozinho em uma parede branca, uma pressa urgente de giz de cera preto e branco, ele olha de volta para nós e tudo o que encontramos através de sala após sala, repleta de desenvolvimentos maiores e menores em sua arte.
Em algum lugar ao longo do caminho, essas pequenas criaturas recortadas retornam, em formas de papel cortadas por um adulto: um choco, uma pena, lâmpadas e uma bóia de pesca e pequenos rostos de papel e caveiras desagradáveis cujos olhos e bocas foram queimados através do papel, provavelmente com a ponta de um cigarro aceso. Ele fez esses últimos fragmentos horríveis em Paris em 1942. Eles me impedem, uma espécie de lixo humano, um confete mortal.
