Carregando... aguarde
Aqui estão as 10 obras de arte mais caras vendidas em leilão em 2019 - e por que elas trouxeram os preços que fizeram - Guia das Artes
Aqui estão as 10 obras de arte mais caras vendidas em leilão em 2019 - e por que elas trouxeram os preços que fizeram
Aqui estão as 10 obras de arte mais caras vendidas em leilão em 2019 - e por que elas trouxeram os preços que fizeram
Além disso, quem os comprou e vendeu (quando pudemos descobrir).
inserido em 2019-12-20 18:29:37
Conteúdo

 

Em termos relativos, 2019 não foi o ano mais frio dos leilões, especialmente em comparação com os mais recentes e robustos, quando vários lotes de US $ 50 milhões podem ser agrupados em uma única venda noturna.

No entanto, obras raras, de alta qualidade e com uma grande estrela ainda conseguiram arrecadar grandes quantias: nove das dez obras mais caras oferecidas em leilão em 2019 ultrapassaram o limite de US $ 50 milhões.

Notavelmente, todas as obras, exceto uma, foram vendidas em Nova York (e todas as de Christie e Sotheby); o dia 10 atingiu o quarteirão na Londres de Christie. A arte contemporânea clássica também continuou a dominar o mercado alto este ano, com oito dos preços mais altos alcançados nas vendas contemporâneas e pós-guerra. Sete dos 10 trabalhos foram feitos na década de 1960; apenas dois datam do final do século XIX. Obviamente, essa tendência provavelmente tem mais a ver com a oferta do que com a demanda; Obras de arte impressionistas são simplesmente mais difíceis de encontrar hoje em dia.

Também vale a pena notar que quase todas as obras, exceto uma das dez principais, eram pinturas e nenhuma era de uma mulher. O resultado principal para uma artista feminina foi Spider (1997), de Louise Bourgeois, que foi vendida por US $ 32 milhões em maio, tornando-se o 15º trabalho mais caro vendido este ano.

Sem mais delongas, aqui está um resumo das 10 obras mais caras vendidas em 2019 - com detalhes sobre por que elas foram vendidas pelo que fizeram e também quem as comprou e vendeu (se pudermos descobrir).

 

1. Meules de Claude Monet (1891)
Preço: US $ 110,7 milhões

Quando: 14 de maio

Onde: Sotheby de Nova York
Por que: essa pintura luminosa de palheiros estava na mesma coleção particular por mais de três décadas antes de atingir o quarteirão da Sotheby's na primavera passada. Ele foi vendido pela última vez na Christie em 1986 por US $ 2,5 milhões - o preço final de US $ 110,7 milhões, alcançado após uma guerra de lances de oito minutos, um retorno de 4,328% para o expedidor. Essa venda também marcou a primeira vez que uma pintura de Monet ultrapassou a marca de nove dígitos em leilão - e nem era para uma de suas séries mais cobiçadas. (Essa distinção se aplica às pontes japonesas, às pinturas da Catedral de Rouen e aos "nenúfares".) Fontes dizem que esse trabalho - o melhor exemplo da série de palheiros deixada em mãos particulares - foi comprado pelo bilionário alemão Hasso Plattner. Ouvimos dizer que o subcontratante era o gerente de fundos de hedge Kenneth Griffin.

2. Coelho de Jeff Koons (1986)
Preço: US $ 91 milhões

Quando: 15 de maio

Onde: Christie de Nova York

Motivo: entre certos círculos colecionadores, este trabalho é considerado o santo graal de Koons - e Christie deu tratamento estrela. O fascínio do coelho foi ainda mais polido pelo fato de ter vindo da coleção do magnata editorial tardio S.I. Newhouse. As ofertas foram abertas em US $ 40 milhões e, após uma longa batalha, foram vendidas por US $ 91 milhões ao veterano negociante de arte Robert Mnuchin. Segundo várias fontes, Mnuchin estava fazendo uma oferta em nome do bilionário Steve Cohen, superando o lance Mitchell Rales, o industrial por trás do museu Glenstone, em Maryland.

O preço superou em muito o recorde anterior de Koons, que era de US $ 58,4 milhões e estabeleceu um novo recorde para uma obra de um artista vivo em leilão, excedendo os US $ 90,3 milhões pagos pelo retrato de um artista de David Hockney (piscina com duas figuras) no ano passado. Para ser justo com Hockney, no entanto, Rabbit ganhou o título por um detalhe técnico, já que Christie aumentou os prêmios de seus compradores no início do ano. Os preços dos martelos para as duas obras eram idênticos.

3. Buffalo II de Robert Rauschenberg (1964)
Preço: US $ 88,8 milhões

Quando: 15 de maio

Onde: Christie de Nova York

Motivo: o Buffalo II, vendido pela propriedade dos falecidos colecionadores de Chicago Robert e Beatrice Meyer, quebrou o recorde anterior de leilão de Rauschenberg de US $ 18 milhões em quase um fator de cinco. Há várias razões pelas quais ele se saiu tão bem: é de um período particularmente desejável, no mesmo ano em que o artista venceu o Leão de Ouro na Bienal de Veneza de 1964; é preenchido com a iconografia clássica americana, do logotipo da Coca-Cola ao JFK; e não estava no mercado há 50 anos. A licitação foi aberta a US $ 50 milhões antes que meia dúzia de licitantes aumentasse o preço e o trabalho acabou sendo vendido a um cliente da diretora de arte contemporânea e arte contemporânea de Christie, Sara Friedlander. Como a maioria dos primeiros trabalhos premiados de Rauschenberg já estão alojados em museus ou coleções particulares, oportunidades como essa eram raras e os colecionadores sabiam disso. Enquanto circulavam rumores de que a herdeira do Walmart, Alice Walton, era a compradora, nossas fontes o negam. (Os representantes de Walton não responderam a uma solicitação de comentário.)

4. Bouilloire et fruits de Paul Cézanne (1888)
Preço: US $ 59,3 milhões

Quando: 13 de maio

Onde: Christie de Nova York

Por que: essa natureza-morta primitiva tinha o brilho adicional de uma proveniência de primeira linha, também veio da coleção de S.I. Newhouse. Quando chegou ao quarteirão, foi perseguida por vários clientes que fizeram lances com especialistas da Christie na Ásia, sugerindo forte demanda da região. O Cézanne tem uma história tumultuada: foi roubado em um notório assalto em 1978 da casa do colecionador Michael Bakwin em Berkshires. O trabalho foi recuperado em 1999; naquele mesmo ano, a Newhouse comprou por US $ 29,5 milhões na Sotheby's London.

5. Femme au chien de Pablo Picasso (1962)
Preço: US $ 54,9 milhões

Quando: 14 de maio

Onde: Sotheby de Nova York

Motivo: Femme au chien mostra a segunda esposa do artista, Jacqueline Roque, e o amado cão afegão do artista, Kaboul. O fato de retornar ao mercado após uma longa ausência - seu expedidor, um colecionador japonês privado, o deteve por aproximadamente 29 anos - definitivamente funcionou a seu favor. Oferecido sem garantia financeira, chegou a US $ 48 milhões, ou US $ 54,9 milhões em prêmios. Foi um preço particularmente alto para uma pintura desse período - especialmente porque não é, como descreveu um negociante, uma "imagem agressivamente erótica", mas o equivalente à escuta fácil de Picasso. "Foi comprado por uma combinação de mercadoria e objeto altamente vendável", disse o revendedor.

6. Elvis Duplo de Andy Warhol [Tipo Ferus] (1963)
Preço: US $ 53 milhões

Quando: 15 de maio

Onde: Christie

Motivo: o alto preço alcançado por este trabalho - oferecido, segundo a Bloomberg, pelo financista David Martinez - esconde um pouco a ação de licitação sem brilho na sala de vendas. Foi estimado em US $ 50 milhões a US $ 70 milhões, com o leiloeiro Jussi Pylkkänen abrindo a ação em US $ 38 milhões. O trabalho foi rapidamente martelado a Alex Rotter, co-presidente de arte contemporânea e pós-guerra de Christie, que entendemos estar fazendo lances em nome do garante de terceiros.

7. Rádio de Ed Ruscha Hurting the Word # 2 (1964)
Preço: US $ 52,5 milhões

Quando: 13 de novembro

Onde: Christie de Nova York

Por que: A tela azul-centáurea com um título esquisito mostra a palavra "Rádio" sendo separada por grampos de metal. O preço final ultrapassou o recorde anterior de US $ 30 milhões dos artistas em mais de US $ 20 milhões. "Este trabalho consumado de Ruscha é um exemplo precoce de suas pinturas revolucionárias, um conjunto de obras que o estabeleceu como um dos pintores mais inovadores e influentes de sua geração", disse Alex Rotter, presidente de arte contemporânea e pós-guerra de Christie, quando a remessa foi anunciada. Durante anos, a pintura esteve em sua lista das "obras mais desejáveis em mãos particulares", acrescentou. O trabalho - amplamente considerado o lote mais forte da temporada de outono - foi adquirido no início dos anos 1970 diretamente do artista pelo vendedor, colecionador Joan Quinn e seu falecido marido Jack Quinn.

8. Estudo de Francis Bacon para uma cabeça (1962)
Preço: US $ 50,4 milhões

Quando: 16 de maio

Onde: Sotheby de Nova York

Por quê: essa pintura histórica, da série "Papa Gritando" do artista, já havia sido vista em público apenas uma vez. Era o lote principal da coleção dos filantropos de Seattle Richard E. Lang e Jane Lang Davis. O especialista em arte contemporânea de Sothey, Grégoire Billault, disse que o considerava o melhor da série “Papa Gritando” e “uma das melhores pinturas que já oferecemos nos meus 20 anos na Sotheby's”. Foi captada em nome de um cliente pela Concessionária londrina Eykyn Maclean.

9. O título de Mark Rothko (1960)
Preço: US $ 50,1 milhões

Quando: 16 de maio

Onde: Sotheby de Nova York

Por que: O Museu de Arte Moderna de São Francisco expediu essa pintura colorida e garantiu uma estimativa robusta de US $ 35 milhões a US $ 50 milhões, além de uma garantia. O museu anunciou que planejava usar os US $ 50 milhões em recursos para preencher lacunas em sua coleção, com um foco particular no trabalho de mulheres e artistas de cor. Embora exista uma demanda extremamente forte por grandes Rothkos, cujos retângulos parecem flutuar como nuvens dentro do plano da imagem, "este não foi grande", disse um revendedor. "Caso contrário, o museu não o venderia".

10. Henry Geldzahler e Christopher Scott (1969), de David Hockney
Preço: US $ 49,5 milhões (£ 37,7 milhões)

Quando: 6 de março

Onde: Christie de Londres

Motivo: além das fotos da piscina de David Hockney, como a que foi vendida por US $ 90 milhões no outono passado, seus retratos duplos são a parte mais procurada de sua obra. Essa pintura - do amigo íntimo de Hockney, do lendário ex-curador do Met Henry Geldzahler e do então namorado de Geldzahler, Christopher Scott - veio da propriedade do executivo de viagens de luxo Barney Ebsworth. (O executivo musical David Geffen comprou a obra em leilão por US $ 1,1 milhão em 1992 e prometeu como presente para o MoMA antes de vendê-la para Ebsworth em 1997 - não é a atitude mais educada!) Christie's optou sabiamente por vender a pintura quatro meses depois de a maior parte da coleção de Ebsworth para não competir diretamente com o recorde de Portrait of an Artist de Hockney (Pool With Two Figures) (1972).

Fotos
Compartilhe
Comente
Últimos eventos
Qua
01/Jan
ESCULTURAS NO PARQUE DA LUZ- O Parque da Luz, também conhecido como Jardim da Luz, conta com área de aproximadamente 113 mil m² . Foi criado como horto botânico por uma Ordem Régia da Coroa Portuguesa em 19 de novembro de 1798 foi aberto ao público em 1825 como Jardim Botânico já no
Saiba mais
Qua
27/Jul
Bruno Almeida Maia , em entrevista para o GuiaDasArtes - Bruno Almeida Maia , ministrante do curso Constelações Visionárias , a relação entre moda , arte e filosofia nos concedeu a ótima entrevista que se segue :
Saiba mais
Dom
31/Jul
Circuito de arte contemporânea do museu do açude ganha obras permanentes- CIRCUITO DE ARTE CONTEMPORÂNEA DO MUSEU DO AÇUDE GANHA OBRAS PERMANENTES DE WALTERCIO CALDAS, ANGELO VENOSA E JOSÉ RESENDE
Saiba mais
Sáb
17/Ago
Exposição: Sotaques Paulistanos da Bauhaus por Leonardo Finotti - A MOSTRA DESENVOLVIDA PELO FOTÓGRAFO LEONARDO FINOTTI ESTIMULA NOVOS OLHARES AO VOCABULÁRIO FORMAL DA BAUHAUS E DESTACA A PRODUÇÃO DA ARQUITETURA BRASILEIRA
Saiba mais
Dom
18/Ago
Exposição Scorzelli Megabichos - Museu reúne instalações e obras inéditas de Marcos Scorzelli
Saiba mais
Seg
14/Out
MUSEU DA CHÁCARA DO CÉU APRESENTA EXPOSIÇÃO “MUNDO”, CRIADA ESPECIALMENTE PARA O PÚBLICO INFANTO-JUVENIL - Crianças passarão por uma passagem secreta e terão acesso pela primeira vez a objetos de viagem de Castro Maya.
Saiba mais
Sáb
26/Out
Mostra ‘Sob Ataque’ volta à revolução de 1924 para abordar as bombas reais e simbólicas que contam a história do bairro dos Campos Elíseos - Exposição, idealizada pelo Coletivo Garapa, abre-se ao público dia 26 de outubro e segue em cartaz até 15 de março na Casa da Imagem.
Saiba mais
Qui
07/Nov
EXPOSIÇÃO “SAPATOS QUE PISAM CAMINHOS DIFERENTES” - O Museu Municipal recebe a última exposição do ano. “Sapatos que pisam caminhos diferentes”, que reúne peças deste segmento que datam do início do século XX.
Saiba mais
Qua
13/Nov
Centro Cultural Banco do Brasil recebe retrospectiva da artista japonesa, Chiharu Shiota - Exposição tem trabalhos de Chiharu Shiota do início de sua carreira, em 1994, até instalações inéditas inspiradas no Brasil.
Saiba mais
Dom
24/Nov
SURSUM CORDA - No dia 23 de novembro de 2019, a Capela do Morumbi, unidade vinculada ao Museu da Cidade de São Paulo e à Secretaria Municipal de Cultura, abre a instalação “Sursum corda”, de Carlos Eduardo Uchôa.
Saiba mais